发布时间:2026/01/29 20:57:06
今日,我们团队怀着对吕剧艺术的敬畏之心,奔赴东营市吕剧团,开启了一场沉浸式探访之旅。不同于以往单纯的观摩,这次我们在剧团老师的指引下,走进吕剧文化馆、体验戏曲魅力,真切触摸到这门传统艺术的温度。
刚抵达剧团,负责文化宣传的张老师便热情等候。她笑着接过我们的设备,随后带领我们来到东营市吕剧文化馆。一进馆内,厚重的文化气息扑面而来。馆内陈列着不同年代的戏服、头饰、道具与剧本手稿,那件上世纪八十年代的宝蓝色戏服,盘金绣纹样皆为手工缝制,针脚细密间满是老一辈艺人的匠心;花旦常用的银钗,牡丹、梅花等纹样各有寓意,暗喻着角色身份。张老师结合影像资料,为我们讲述东营吕剧的起源与经典剧目背后的传承故事,让我们对这门艺术更添敬畏。

离开文化馆,排练厅内已有两位国家一级吕剧演员等候——王美霞老师与赵伟老师。二人随即开始经典片段展演:王老师饰演的花旦眼波流转,水袖翻飞间尽显娇羞灵动;赵老师扮演的老生唱腔浑厚,台步沉稳扎实,透着深厚功底。“吕剧讲究‘以形传神’,身段是骨架,唱腔是灵魂。”赵老师边示范“云手” 作边讲解,“这动作要圆融连贯,如行云流水般自然。”

最令人期待的体验环节终于到来。两位老师让人搬出装满戏服的箱子,笑着让我们挑选。我选了一件青绿色的戏服,在老师的帮助下穿上,厚重的衣料、精致的绣花,让我有了代入感。赵老师耐心地帮我调整头饰,叮嘱道:“穿戏服不仅是好看,更要懂得利用服饰辅助表演,比如水袖可以传递情绪,甩得轻是娇羞,甩得急是愤怒。”随后,两位老师开始教我们基础动作:简单的台步要“脚跟先落地,脚掌再踏实,步子要小而稳”;手势要“手指并拢,手腕放松,像拈着一片花瓣那样轻柔”;眼神要“跟着手势走,做到眼随手转,神随眼动”。一开始,我们的动作僵硬又笨拙,台步走得磕磕绊绊,手势也毫无美感。王老师和赵老师没有丝毫不耐烦,而是手把手地纠正:“台步不用急,跟着节奏来,就像平时散步一样,只是多了几分韵味。”赵老师还特意放慢动作,分解每一个步骤,让我们跟着模仿。渐渐地,我们找到了些许感觉,虽然离专业水准还差得很远,但当水袖在身前划出弧线,当眼神跟着手势流转时,真切感受到了吕剧艺术的独特魅力。

夕阳西下,我们依依不舍地告别了两位老师和东营市吕剧团。今天的探访,不再是隔着距离的观摩,而是零距离的触摸与感受。从文化馆里的历史沉淀,到排练厅里的亲身实践,再到与艺术家的深度交流,吕剧这门艺术不再是书本上抽象的名词,而是变得鲜活、可感。这场探访让我们明白,传统艺术的传承,需要老一辈的坚守,更需要年轻一代的接力。

【作者:2024级本科生 于珈悦 来自单位:文化传播学院 责编:谢婷婷 武立冉】