“添翼工程”国画课学习者 刘姝君

4月的青岛，柔梢扶风，草木芳菲。昨天，我有幸参加了“添翼工程”的国画课。在专业老师的指引下，体会丹青之美，领悟传统美学，用笔墨勾勒牡丹的意蕴。

下午三时，同学们准时抵达振声苑的美术教室。负责人给同学们分发笔墨纸砚，丹青，调色盘等作画工具。作为国画初学者，这也是我第一次上手体验“文房四宝”的魅力。

来到教室，黑板上整整齐齐地画着一朵牡丹花的花头。原来老师已经提早来到教室，用详细的分解步骤演示一朵牡丹花的画法。简单介绍握笔和运笔、调色技巧等基础知识后，老师开始传授如何画一幅栩栩如生的牡丹。先用指尖在宣纸上勾勒出圆形，这便是牡丹花冠的轮廓。濡湿的大白云笔，笔腹饱蘸钛白；笔尖缓缓扫过曙红，此时颜色不宜太深，调制出粉白渐变的颜色，是画最外层的浅色花瓣。笔锋入纸后，侧锋运笔，笔腹在纸上晕开，这样便画出水滴状的，粉白渐变的牡丹花瓣。画好一朵花瓣后，左右两侧各生一瓣。三片簇生的花瓣，这是国画花卉的常见技法。

在看过老师的示范后，同学们也跃跃欲试。我提笔饱蘸钛白，在落笔的时候，柔软的毛笔却不听指挥，笔迹在宣纸上晕开了一大片。也许是水分没控制好。我没有气馁，默默地换了一张宣纸，重新开始。这一次，笔迹没有晕开，但笔下的花瓣形状却不美观。我不得其法，只好举手求助老师。最终，在老师的悉心指导下，经过反复打磨，我也画出了浑圆的水滴状花瓣。

画好最外层的花瓣，我用毛笔尖蘸染更多的曙红，笔下的花瓣层层叠叠，颜色逐层加深，直至花心。大概画完三四层花瓣，牡丹花的花头就画好了。这时候要做的，是静等颜料风干。待颜料风干后，我用笔尖蘸墨，用小叉号标记花心的位置；围着花心，用三绿颜料点出雌蕊。接着，我取中白云笔，蘸取藤黄和钛白，调制出明亮的鹅黄色，绘制出繁密的雄蕊。这样，一朵迎风怒放的牡丹花就跃然纸上了。

这堂国画课，以一种别开生面的方式向我们展示了传统文化和传统艺术的魅力。在这个AI绘图盛行的时代，能有机会学习国画，用传统的笔墨丹青描绘眼前的满园春色，也是一场惊艳的审美之旅。学习国画的过程是陶冶审美的过程，也是打磨心性的过程。研磨、调色、布局、落笔，欲速则不达，每一步都需要“慢”下来才能做好。在这个匆忙的时代，希望我们都能保持这种“慢”下来做事情的机会和心性。